美術大学もいろいろですので、一般論となります。
基本的に、入学時にデッサン力が既にあるというのが前提になります。
そのため、受験デッサンのようなものは、入学後はやらないことが多いようです。
油絵科や日本画などの絵画系の学科の場合、入学した後もデッサンの授業があることがあります。
裸婦デッサンであったり、石膏であったりしますが、受験のときに比べて数週間掛けたり、着彩も含んだりと、時間的にも表現的にも、もう少しじっくり描くものがほとんどです。
それ以外のデザイン科などの場合、デッサンの授業はほとんどありません。
もちろん、スケッチやクロッキーなど、物を作るため、絵を描くためには
デッサンは必要となりますが、デッサンそのものの勉強をするのではなく、デッサン力を使って、何を作り、描くかが大事になってきます。
参考までに、私の通っていた時には、工芸科だったのですが、デッサンの授業が１度だけありました。
モデルさんが毎日来て、数週間ポーズを取ってくれました。
しかし、課題は「人物と背景の境界線を描け」というもの。
要するに、デッサンと言ってもデッサンではなかったわけです。
結果として、みんなの作品は摩訶不思議な抽象画だらけとなり、ある日モデルさんが「みんな私を描いていない！」と怒ってしまいました。
でも、課題には『モデルさんを描け』とは指示されてないのですから…。
美大では、デッサンそのものより、その先にある表現を学ぶところであり、その方法論としてデッサンを使うという位置づけなのだと思いました。
